2015/11/18
剪接手法
這部電影的剪接手法相當特殊，我用時間點的先後順序來大致描述。
強暴前
由寶琳娜視角描述事情發生經過之後
再由肇事學生視角描述一遍故事
強暴後
到了事件的時間點之後，畫面跳到寶琳娜向偵查人員敘述事情經過，並穿插寶琳娜視角出發描述故事經過。
每當偵查人員提出一個無法理解為什麼寶琳娜會這樣做的疑惑之後，故事才會在從上一段片段的結尾再延續下去，一個片段結束之後，又會跳回審問畫面，同樣地在一個問題或一句敘述之後，再次回到故事片段。
切換的片段印象中有
生下來
寶：「我做了一個決定......」，接著就轉換到由父親觀點，父親去質問阿姨，並且是用無法聽任何解釋直接責罵的情緒化反應。
強暴犯與寶琳娜相約
而一直到了肇事學生並未準時赴約，故事接近尾聲，而此時又拉回到了事件發生後的時間點，這次由父親的觀點出發，父親從男朋友身上得知肇事對象，便開始尋求司法資源。
司法制裁
此時觀點便轉換為旁觀者視角，由第三者的角度來觀看警察及司法制裁這五位肇事學生的故事。而已經到了最後一個階段，要寶琳娜認出「誰是強暴她的人」，寶琳娜卻放棄做這個決定。此時畫面便跳到繼續審問的畫面，但是是用一個陌生的鏡頭、像是在一個陌生的地方，這時父親衝進來責備女兒，最後以女兒與父親之爭論做為本片之最高潮，最後父親說不出話來、崩潰痛哭，女兒走出了房間，堅定的說著不更改自己的決定。
結尾
此片已經算是結束了，最後的最後卻映起了一幕寶琳娜在一片大荒地之中，堅定著向前走著，不用任何語言，僅是用他堅定且自信的步伐與眼神，並且在這個鏡頭，搭配了整部片最具有氣勢、最華麗的配樂。
配樂
這部片的配樂大部分時間只有空氣感的合成器做成詭譎的氛圍，卻不敢到壓迫或是緊張（音樂部分），可以說是淡淡的使用，而在最後一顆看似平凡的鏡頭，卻用了整部片最氣勢高昂的配樂，配樂結構大概是以弦樂家族做出連續的vibration，並用輪流以不同樂器做為主奏與伴奏的角色（即小提琴、中提琴與大提琴分別在前後段做Vibration與主旋律、長音和絃墊底的部分）
問題點
我可能還是沒有辦法理解，為何要生下孩子做為現實世界的產物？
這個剪接手法的優缺點為何？
配樂為什麼只在最後一顆使用情緒最高昂之音樂，鏡頭下的意義為何？
網友Gusafi回應：
＂她決定要留下這個殘酷現實世界的產物，對一般人而言墮掉是比較容易, 而且能把傷痛拋在後面往前走的方法；但寶琳娜不是一般人，她不想遺忘(而且也怕忘記)這件事：這件事代表這個殘酷現實世界。
這不是一部講女性遭害受傷的電影而已，起初就把寶琳娜設定為對人權有理念的人物角色
妳會發現那些偏鄉學生其實都是原住民，相對於白人來講，原住民遭害受傷已經幾百年了。＂
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